Photographe publicitaire: portrait d’un personnage incontournable dans le monde de l’image, du marketing et de la communication

Comme dans toutes les autres spécialités de la photographie, la créativité est primordiale pour le photographe publicitaire.

Elle s’exprime à travers la composition, la valeur symbolique des objets, le cadrage, les plans d’éclairage, le choix du décor…

Le rôle du photographe publicitaire est de créer une ambiance et susciter une émotion particulière propre aux désirs des annonceurs.

Ce talent artistique doit s’allier à une rapidité d’exécution et à un respect du cahier des charges. Il faut un bon sens relationnel et être capable de travailler en équipe. En effet, souvent vous aurez la chance de travailler avec d’autres créatifs, comme le ou la graphiste et le ou la styliste.

Ce sont deux autres métiers très complémentaires. Le graphiste est chargé de donner une identité visuelle à une entreprise et les supports sont variés: affiches, brochures publicitaires, emballage… Le styliste hume l’air du temps, il est à l’affût des tendances du moment. Il apporte une aide précieuse dans la composition et l’agencement des éléments d’une photo.

Le trio photographe publicitaire, graphiste et styliste a pour mission de vous faire rêver ! Les murs des villes sont placardées d’images grand-format, servant de support idyllique à des messages publicitaires. Si la photo est réussie, on s’attarde sur l’affiche puis on lit le message.

Le cas des photos culinaires est très amusant. Essentiellement les photos destinées au packaging avec la mention « suggestion de présentation ». Il y a parfois des nuances entre la photo de l’emballage et le contenu ;-).

Comment travaille le photographe publicitaire ?

• L’inspiration: se nourrir d’images contemporaines et anciennes,
• La curiosité: regarder tout ce qui se fait et s’ouvrir au monde
• L’observation: étudier la lumière naturelle et la reproduire en studio

Et d’un point de vue pratique, ça donne quoi ?

• Un travail de recherche préalable à la prise de vues
• La maîtrise de son matériel

Le matériel

• Des Flashes de studio
• Des accessoires pour façonner la lumière tels que les boîtes à lumières, les parapluies, les grilles nids d’abeille
• Un réflecteur, des petits miroirs
• Un trépied pour l’appareil photo
• Un posemètre pour mesurer la quantité de lumière

EXPERIMENTEZ !

• Notez tout !
• vos mesures de lumière: diaphragme, vitesse
• la hauteur et l’angle de vos torches
• la distance de votre appareil photo
• la focale (que vous pouvez retrouver dans les métadonnées de vos fichiers)
• faites des photos de vos plans d’éclairage

EXPERIMENTEZ !!!